FANFICS DE TERROR/ ENTREVISTA E DICAS DE HADASSA M. VAZ

Oi, gente! Nathalia falan...Ér, digitando aqui! Como vai a vó? E aquele capítulo, já escreveu?

  Escrever já é um desafio, certo? Mas e quando o gênero é terror? Para uns... Super fácil, mas para outros (como eu), um pesadelo!

  Descrever os sentimentos dos personagens, é uma coisa bem difícil. Parece que quando você imagina, tal cena fica mais emocionante/engraçado/assustador. Para que o leitor se sinta dentro da estória, detalhando lugares, sons e medos é preciso um grande esforço. 

  Eu vou contar que quase não leio estórias de terror, simplesmente por não dar medo, ou ser a mesma estória de sempre, casa abandonada, construída em cima de um velho cemitério indígena. Pera... índios têm cemitério?

  Por isso, fiz algumas perguntas para uma grande autora, Hadassa M. Vaz que mal conheço e já considero pakas .

  Ela foi a única que conseguiu me dar medo com a escrita. Além de ser bem simpática, ela vai dar algumas dicas para você que está começando agora.

1. Como é descrever “uma lugar assustador”?

  Eu acredito que a questão nem é tanto o ambiente em si, mas a atmosfera que você cria. A cena pode se passar numa casa perfeitamente limpa e bem organizada, quanto numa verdadeira bagunça, com teias de aranha, madeira quebrada e etc... O principal é deixar passar a tensão que o local propicia.

 Melhor dica sério, vou levar pro resto da minha vida;

   2. Como é criar essa tensão?

  Você pode usar vários elementos, algo mais físico e concreto como o barulho de um assobio, um vento que balança as janelas, a chuva que não para e também o emocional, a tensão das pessoas que estão no local. A inquietação é um bom sentimento a ser usado na hora.

 Pode usar intrigas também, mostrar que tem algo errado com os personagens daquela cena mesmo que eles não queiram demonstrar isso. Nesse caso colocá-los sempre se movendo, um tique nervoso ou algo do gênero ajuda.

   3. E na sua opinião, qual é o mais difícil?

  O emocional, sem dúvida. De nada irá adiantar uma risada estranha no meio da noite se você não puder descrever como o personagem se sentiu com ela.

   4. E qual sua dica pra quem é péssimo em descrever momentos do gênero?

  Tente lembrar daquilo que te causa mais medo, do que realmente te arrepia e coloque isso no papel. É uma boa forma de começar, compreendendo o que é sentir medo, se lembrando do que te causa medo.

   5. E como sempre, quem esta começando recebe criticas... De alguma forma, usa isso ao seu favor para escrever?

  Sempre. Quando você começa a escrever deve ter em mente que precisará aprender a lidar com as críticas, elas podem te ajudar bastante contato que você tire o seu emocional da reta e se concentre no profissional. Claro em alguns momentos algumas delas te causa fúria e raiva, é natural. O importante é se lembrar de manter o controle, mesmo quando você realmente está com raiva do que foi dito. Vai perceber depois quando mais calmo, que não foi de todo ruim ser criticado se puder usar isso para melhorar a si mesmo.

 Autora mais que especial <3 

Gostaram das dicas? 

Quem quiser mais, é só entrar no grupo oficial do Nyah e procurar bem que você acha a Hadassa, que sempre faz posts sobre dicas ou suas obras mesmo. Além de autora, ela é capista, e já lançou alguns livros. Quem quiser conhecer mais o trabalho dela e ler suas fics postadas no Nyah, é só clicar aqui para abrir o perfil dela.

Beijos gladiador(a)!

Como retratar personagens que a sexualidade ou romanticidade são diferentes da sua

Quantas vezes nós não quisemos fazer um personagem de uma sexualidade ou romanticidade diferente da nossa, mas tivemos medo de que ficasse irreal ou ofensivo? Pois é, várias vezes já aconteceu comigo, mas eu já perdi esse medo bobo.

A questão é: como retratar de maneira legal?

Um bom jeito é pedir relatos sobre tal sexualidade.

Por exemplo:

Eu sou pansexual e quero fazer um personagem assexual, o completo oposto. Então eu vou em grupos e peço relatos, além disso procuro na internet outros relatos.

Outro bom jeito é pesquisar sobre a sexualidade

Por exemplo:

Eu sou pansexual e quero fazer um personagem demissexual, oposto, mas nem tanto. Então eu vou no youtube e no google, nisso procuro em vários sites que me resultaram.

Esses dois são ótimos jeitos e me ajudaram bastante, sério.

O que você precisa fazer depois é entrar no personagem ou na cena do personagem, isso vai impactar na hora da escrita, porque se você vira ele ou observa ele, as chances de errar são minimas comparadas com as se você não fizesse isso. Se duvidar, fale igual seu personagem, pense igual ele, sério.

Algumas sexualidades e romanticidades são horríveis para procurar em português, as vezes nem nas gringas a gente acha, por isso eu recomendo esses sites:

http://pride-flags.deviantart.com/

https://www.facebook.com/FofuraNaoBinaria/photos/a.938299606218434.1073741832.799698406745222/938303699551358/?type=3&theater
https://www.facebook.com/799698406745222/photos/?tab=album&album_id=938697606178634

http://pt-br.identidades.wikia.com/wiki/Identidade_sexual,_orienta%C3%A7%C3%A3o_sexual,_sexualidade

http://pt-br.identidades.wikia.com/wiki/Orienta%C3%A7%C3%B5es_rom%C3%A2nticas_/_romanticidades

https://www.asexuality.org/wiki/index.php?title=Sexual_orientation

http://nonbinary.org/wiki/Sexual_orientation

https://lgbtq.unc.edu/asexuality-attraction-and-romantic-orientation

http://itspronouncedmetrosexual.com/2013/01/a-comprehensive-list-of-lgbtq-term-definitions/

http://www.asexuality.org/en/topic/119238-a-list-of-romantic-orientations/

https://www.asexuality.org/wiki/index.php?title=Romantic_orientation

http://asexualityawareness.tumblr.com/post/125210320683/romantic-orientation-master-list

http://noyourenotmogai.tumblr.com/post/127121645088/romantic-orientation-master-list

https://thethinkingasexual.wordpress.com/2013/10/21/sexual-and-romantic-orientations-chart/

http://mundoestranho.abril.com.br/materia/qual-a-diferenca-entre-identidade-de-genero-e-orientacao-sexual

http://novaescola.org.br/blogs/educacao-sexual/2013/05/30/os-jeitos-sexuais-de-ser/

http://www.lgbt.pt/conheca-os-tipos-de-orientacao-sexual/

https://revistamiga.wordpress.com/2015/10/31/orientacao-sexual-e-romantica/

https://caentreellas.wordpress.com/2013/08/31/voce-ja-se-entende-sabe-quem-e-tipos-de-sexualidade/

http://visibilidade-assexual.tumblr.com/post/69618105709/sobre-orienta%C3%A7%C3%B5es-rom%C3%A2nticas

https://tomandolugar.wordpress.com/2014/11/18/glossario-orientacao-sexual-e-orientacao-romantica-pt-1/

http://umgarotoalternativo.blogspot.com.br/2015/02/tipos-de-orientacoes.html

Depois disso, vai pesquisar mais sobre e abusa do youtube se conseguir, caso não consiga o jeito é tentar os relatos mesmo

Não moro no país, mas quero escrever nele

Vejo por ai muitas pérolas que rodeiam as histórias, como a personagem que foi para Nova York e comeu pão de queijo em uma padaria sem ter que procurar muito e ainda usa a nossa moeda para pagar a compra, não usa Dólar.

Antes de pensar em escrever o capítulo, corre para procurar sobre o país, pois a Rússia não é igual ao Brasil, assim como os EUA também não! 

Sim, eu sei que brasileiros moram nos EUA, mas nenhum deles pode usar Reais porque a moeda local é o Dólar, podem até falar em português entre si, porém não podem falar com o resto porque não serão entendidos. 

Imagine se uma pessoa chega na sua sala de aula e fala japonês, você vai entender algo? Talvez possa entender porque sabe algo de japonês, mas e o resto da sala? Pois é, o mesmo acontece se um personagem chega falando português na cambada gringa, só que no nosso caso não podemos deixar as falas em inglês ou boa parte do capítulo seria em outra língua, o que não é permitido em vários sites.

O que acontece muito em novelas é ver personagens de outros países falando na nossa língua, isso não faz sentido e nem aconteceria, no máximo se o país fala português, porém tem grandes chances do português não ser igual ao nosso (como acontece em Portugal).

Alguns pontos chaves para se pesquisar:

◦A moeda daquele país
◦O salário minimo daquele país
◦O gasto com o básico naquele país
◦Comidas tipicas
◦Impostos
◦O papel da mulher
◦Como funcionam as escolas
◦Língua oficial (ou línguas oficiais)
◦Trabalhos com uma renda mensal boa
◦Músicas populares
◦Quantidade de habitantes
◦Clima
◦Moda
◦Criminalidade

Em resumo:

◦Coisas que definem o país

O que impede de acontecer:

Japoneses ouvindo funk carioca na rua

Estrangeiros usando Reais e não Dólar/Yen/Peso/Libra/Euro

Feito isso, você pode muito bem escrever sobre os países sem ficar com medo de algo sair errado, além disso, o youtube é um amor nessas horas.

Ah sim, antes que eu termine o post:

◦Use nomes normais no país, só use nomes de outros países se forem estrangeiros, caso contrário, nem ouse.

Agora sim eu disse tudo o que eu queria

Como colocar textos no photoshop

O post tão aguardado saiu, agora você vai poder colocar textos no photoshop, que lindo, não?

Abriu seu photoshop? Então bora lá

Aperte em T ou nessa ferramenta

Depois disso selecione a fonte que quer, se quer direita, esquerda ou centro, a cor e o tamanho

Feito isso vá em algum lugar da imagem e escreva algo

Perceba que vai ter uma camada nova, clique nela duas vezes caso queira trocar a cor por ai, ou colocar um degradê ou um padrão (pattern) ou traçado ou sombra interna/externa ou brilho externo/interno.

Nessa parte é só mudar os números ou subir com aquelas setas e mudar a bola de posição até chegar no tom que quer

Aperte em Ok e vamos continuar

A única coisa que mudou é que você pode mudar o lugar da cor, movendo as setas em formato de lápis e você pode adicionar várias cores, quando ver uma mão com um dedo em cima da área, clique e pronto (não consegui tirar print disso)

Clique em cima do padrão

Antes de qualquer coisa, vá nesse link e procure alguns padrões, se estiver em rar ou zip, clique em cima desse link aqui. Se estiver em jpg/png, não nos interessa agora, apenas em .pat

Feito isso, verá que mais patterns/padrões apareceram, ai é só clicar em cima e usar

E é a mesma coisa para Sobreposição de Padrão

Sobreposição de degradê é a mesma coisa que nós fizemos para o traçado em degradê e se clicar nesse link vai ter mais degradês para você

Agora para sombra e brilho

(Intensidade/Muda a cor/Muda o jeito)

Os externos são a mesma coisa :3

E você pode baixar styles nesse link, para abrir é só abrir como você abre uma imagem e vai nessa parte

Ah! E eu fiz um post para as fontes, clique aqui

COMO SAIR DO FAMIGERADO BLOQUEIO CRIATIVO?

OLÁ, POVÃO DO BECO! Eu sou a Nathalia ~aceno~

 Quem aí já teve o tão temível e afamado bloqueio criativo? Acredito que 99% dos escritores já, né? Mas a questão é que escritores experientes (que escrevem há anos, ou até já publicaram livros), dizem não acreditar em bloqueios criativos. 

  E por quê? Isso pode ser relativo, pois cada um tem uma maneira de se lidar com a escrita... Porém a pergunta que fica é: Seria possível mesmo se livrar dessa nuvem preta que se instala na nossa mente chamada bLOQUEIO cRIATIVO??????

1. Brainstorming

O primeiro a se fazer é se organizar. É claro que se as ideias na sua mente estiverem todas bagunçadas, você vai se atrapalhar.

Coloque tudo no papel! Descarregue todas as ideias que tiver. Mesmo se algumas não fazem muito sentido na estória, escreva! 

O que vai acontecer, como vai acontecer, e até mesmo cenas. 

Com isso, você pode se acalmar e se organizar. Você verá que até surgirá ideias novas, e quem sabe você possa se inspirar.

Depois, arrume todos os papéis em pastas, do tipo: Cenas, idéias, roteiros, personalidades de personagens, histórias de personagens... etc.

Pode parecer meio óbvio, mas se você tem escrito em sua frente o roteiro, com começo, meio e fim da estória, você muito que provavelmente não terá um bloqueio, porque a maioria dos que reclamam são sempre os que escrevem apenas quando estão inspirados, né? ~puxão de orelha~

O que atrapalha muito também é a preguiça.

Muitos dão a desculpa de bloqueio, mas na verdade estão é com preguiça de escrever.

Se mesmo depois de ter feito o roteiro, construídos os personagens e ainda assim não "CONSEGUIR" escrever... Pode indo tomar um banho gelado e se livrar dessa moleza, ae!

2. Faça metas de escrita

As metas podem te ajudar bastante na hora de escrever.

Senta na cedeira, abre o Word, pega seus caderninhos de anotações (roteiros, Brainstorming...etc), e fala: Hoje você vai escrever 2.00 palavras, sim! 

Essas metas variam muito, mas se você escreve bastante, tipo, todo dia, faça metas por mês. Se for entre de três a quatro dias, faça por semana. 

Isso vai te ajudar, pois, se você ficou um dia sem escrever, e sua meta semanal é 6.000 palavras, você agora terá 4.00 palavras para escrever em um dia só! 

Isso irá meio que te obrigar a trabalhar. Pense que sua fic/livro não irá se escrever sozinho.

"Mas, Nathalia, eu tenho todas as ideias, o roteiro, TUDO!! E mesmo assim não consigo escrever, me ajuda!!"

Ok, calma, pequeno gafanhoto. Se você já tem o roteiro da sua estória e mesmo assim não consegue passar as ideias do seu cérebro para o computador, você precisa sair. Isso mesmo, sair.

Não precisa ser necessariamente de casa, né. Mas saia e procure algo que te inspire...

3. Se inspire Saia desse pczinho. 

Se a sua estória é romântica, ou de terror, ou de aventura... O que você precisa agora para poder escrever é se inspirar. Assista um filme, leia um livro, escute músicas do gênero da sua fic (inclusive, temos um post sobre isso. Clique aqui). 

4. Descrição 

Se você tem a menina cena na sua cabeça, mas não consegue de jeito nenhum passar para o pc, crie palavras-chave.

Você imaginou uma cena de batalha. Seu personagem é o narrador. 

Para te ajudar, faça perguntas a si mesmo e escreva as "respostas-chave".

O que o personagem esta sentindo nesse momento?

O que ele quer fazer? E as pessoas em volta dele? Como vão resolver esse problema? Terá dialogo? 

E se mesmo assim, ainda não conseguir tirar essa nuvem chata de bloqueio criativo acima de tua cabeça, você pode estar cansado. Então, simplesmente durma e relaxe, easy. Você pode não ter cumprido sua meta do dia, mas todos nós temos uma vida. Não se torture tanto, pequeno cidadão do Beco. Uns trabalham, ou estudam, ou os dois juntos! Não há ser humano que aguente. Se acalme, toma um suquinho de maracujá e tira uma soneca... Quando acordar, quem sabe esteja mais disposto.

Essas são as minha dicas, pessoal. Mesmo sem saber como escrever, se obrigue. Se force de alguma maneira, e às vezes a inspiração pode vir.

Beijos, gladiador(a)!

Sentimentos

Todos nós sabemos o que são sentimentos, mas como mostrá-los nas narrativas sem ficar cansativo?

"Iwakura estava triste"

Ficou meio cru, não acha?

"Iwakura estava sentindo-se com um humor mais tenso, seus pensamentos não estavam nada felizes e as lágrimas caíam aos poucos enquanto tentava amenizar a dor"

Já melhorou, pois nem sequer você precisou usar a palavra triste, não sente-se bem quando lê algo que a pessoa não usou a palavra triste, mas conseguiu passar o sentimento da mesma maneira?

"Iwakura sentiu uma tensão em seu corpo aumentar seus sentimentos que quebravam qualquer felicidade restante nos pensamentos, os olhares junto a sorrisos não eram mais os mesmos, apenas dor, sofrimento e lágrimas que tentava esconder, mas não era tão simples e nem mesmo a sua touca ajudou no seu problema"

De novo não foi necessário usar triste, pois a dor que ela sentia, seu sofrimento, tudo foi mostrado de maneira simples e fácil de entender. Até porque palavras difíceis não ajudam na hora de descrever sentimentos.

Espera ai! Então eu preciso usar uma descrição gigante? Não pode ser algo mais rápido?

Claro, eu mostrei exemplos com várias palavras, assim como com só duas linhas, são apenas exemplos de como podemos escrever sem a palavra triste, mas dá para fazer de vários jeitos, fiz dos jeitos que eu consigo e você consegue dos seus.

Então se eu usar só a palavra triste fica horrível?

Não é em todos os casos, se a história não depender dos sentimentos da personagem, não precisa, mas se a dor dela, o sofrimento mudar o rumo da história, é sim necessário mostrar de maneira detalhada para não ficar chato.

Como eu faço para não repetir sempre as mesmas palavras?

http://www.sinonimos.com.br/

Esse site é uma perfeição, nele você vai encontrar o que o nome dele diz para as palavras que vai usar, assim não sofrerá tanto, creio eu.

E no caso do romance?

Venha que eu te mostro:

"Os homens trocaram olhares e seguraram as suas mãos, os corações acelerados, o vermelho no rosto e a vergonha deixavam evidente a necessidade de saber os sentimentos do outro, mesmo que já soubessem a resposta na ponta da língua. Olharam de maneira fixa ao outro e deram sorrisos, riram, sentiram-se um pouco nervosos, porém logo passaria esse nervosismo."

Não disse amor em momento algum, mas consegui mostrar o que eu acho que é amor, pois nesse caso a confiança não poderia ser mostrada ainda, apenas em outros casos mais a frente.

Mas o que eu quero mostrar com o post?

Que é possível sim descrever os sentimentos, é só não enrolar muito e não usar palavras difíceis, porque elas não combinam com os sentimentos. 

Aparência

 

 Por diversas vezes vejo pessoas pensativas quanto a aparência do personagem, pois tem aquela coisa da ruiva ser clichê, do loiro bonito ser clichê e mil e um clichês que eu nem vou citar.

Preciso focar tanto na aparência do personagem?

Depende, vai mudar a vida dele se ele for negro(preto) ou se ele for branco ou se ele for miscigenado? Porque existem casos que não faz a minima diferença dele ser branco, alto, magro, loiro, olhos azuis ou ele ser negro(preto), algo, musculoso, cabelos castanho-escuros, olhos pretos.

Pode ser que você vá desenvolver uma história que a personagem vai sofrer bullying por ter cabelos verdes, ou por ter mechas verdes, nesse caso é necessário o foco, porém sem tanta repetição para não ficar tediosa a leitura.

Dá para fazer uma história sem focar na aparência?

Sim, pois algumas histórias não precisam do foco e nem sequer do uso da aparência completa dos personagens, tanto que alguns autores não descrevem uma parte sequer do corpo ou uma cor, ai fica tudo na imaginação dos leitores.

Fica ruim descrever muito a aparência?

Depende do quanto você descreveu, as vezes descrever demais fica ruim, porque parece que o autor só fez isso para aumentar o número de palavras (páginas) e deixa a leitura tediosa por conta de descrições desnecessárias.

Mas existem situações em que é necessário muita descrição do personagem, contudo o autor que decide em quais momentos fica bom na história dele.

Como eu monto a aparência do meu personagem?

O imaginando primeiro, nisso você filtra as informações que julga necessárias na narração e depois passa ao papel, no entanto cada leitor vai imaginar de um jeito.

É sempre necessário ter atores caracterizando meus personagens?

Não, nem mesmo fanarts, porque nem todos os autores têm descrições que encaixam em pessoas ou em desenhos e outros preferem deixar a mente do leitor livre para imaginar o que quiserem.

Pode me dar um exemplo de aparência?

Sim:

"Gumi era uma jovem com cabelos curtos e em tom esverdeado, seus olhos de mesma cor, ambos contrastavam com a pele clara  e um tanto rosada"

Não precisei fazer nem três linhas, mas isso vai ser relativo, já que nem todos os autores querem algo simples, alguns gostam até de especificar o corte de cabelo e o formado dos olhos, o que eu não faria, porém cada um é cada um.

Se a aparência é muito clichê, ela é proibida?

Não! Se você deixar de escrever algo pelo medo de virar clichê, então está esquecendo que já estamos escrevendo coisas há 4000(5000) anos e nesse tempo diversas coisas foram escritas, assim fica difícil achar algo sem nenhum clichê.

Usar apenas cores sem dizer tamanhos, formas, nada além delas, deixa feia a aparência?

De jeito algum! Você só precisa pensar o motivo das cores, pode ser até:

Meu personagem é triste, então vou usar preto e azul

Apenas tome cuidado com o excesso do tom ao longo do mesmo capítulo, tente filtrar ao máximo para não atrapalhar tanto na montagem do capítulo.

As roupas que meu personagem veste precisam ter um significado?

Nem sempre, porque as vezes usam homens com roupas femininas para mostrar o crossdressing, uma prática do meio trans que quase sempre é vista como algo a ser ridicularizado em todos os lugares, então se tiver vontade de colocar um significado, use com cuidado e sem o homem que usa rosa porque é homossexual/bissexual/pansexual ou porque ele quer ser mulher.

Estarei agindo de má fé colocando cabelo curto e roupas masculinas na personagem lésbica?

Se isso for um jeito de continuar a ideia da lésbica que é masculina, como se todas fossem assim, ai é ruim, mas se colocar sem essa intenção, não podemos te julgar, só tomar cuidado.

 

Diálogos

http://www.pixiv.net/member.php?id=6562350

Pode parecer a coisa mais fácil do mundo da escrita, mas não é tão simples assim e você vai ler porque não é.

Existem cenas que colocar um diálogo não fica legal e vamos a alguns momentos

Cenas de lutas

Super normal o personagem estar lutando com o vilão mais forte daquele momento e ele começar a falar feito louco, tentando criar um diálogo entre ele e o personagem malvado, a luta parece que para de repente e tá tudo ok.

Não faça isso, pois quebra todo o charme de uma luta, que são os golpes, o sangue, os machucados, ok, podem acontecer provocações durente a luta, mas nada de tentar dialogar enquanto seu personagem pode morrer.

Durante o sexo

Se o personagem está falando durante o ato sexual consentido é porque não está nada bom, pois se estivesse sentindo prazer, não pensaria em nada fora do sexo, apenas no que acontece dentro dele. 

Gemidos até fica legal, desde que não exagere na quantidade

Porém em cenas de primeira vez ainda é um nervosismo, ainda mais aber se o parceiro está mesmo se sentindo bem e tal

Mas existem cenas que isso fica legal

Quando os personagens estão se conhecendo

Lógico que vai rolar muita conversa, seja no digital ou no pessoal, pois eles querem conhecer os gostos um do outro e até saber se pode rolar um namoro, uma noite, um final de semana, qualquer coisa.

E é em um desses diálogos que acontece um pedindo o número de celular do outro, o facebook, twitter, skype, essas coisas.

Encontros amorosos ou Encontros de amigos

No primeiro caso se for o primeiro encontro vai ter conversa mesmo que eles estejam nervosos com o encontro, porque querem conhecer ainda mais aquela pessoa e tirar várias informações para saber se vai durar muito ou pouco o relacionamento. Nos outros encontros as conversas serão soltas pela facilidade conseguida depois de muito nervosismo.

No de amigos nem preciso explicar, afinal, são amigos verdadeiros.

Perceberam que as cenas são bem diferentes uma das outras, por mais que elas podem se conectar depois? E é por isso que elas podem ou não combinar com falas/diálogos, mas não minto que posso ter feito alguma dessas, só sei que em mangás e animes rola sempre.

Cadê a parte que eu explico como montar diálogos?

Aqui!

Tá, eu falei as cenas que eu acho que não fica legal ter diálogo, contudo não falei como construi-las.

Para montar um diálogo ou uma fala é necessário ter o momento certo e saber se aquela fala vai ser importante ao enredo, pois até elas podem virar inúteis no capítulo.

"Oi"
"Oi"
"Tudo bem?"
"Tudo"
"Onde quer ir?"
"Não sei"
"Nem eu"
"Mas quero sair"
"Eu também"
"Bora ir jantar?"
"Já jantei"
"Que pena"

O diálogo acima foi inútil, pos não dei contexto e só o joguei no ar sem sequer explicar algo, além disso, ficou longo demais, nem mesmo para mensagens serviria.

A vontade de Kyo ver seu namorado era imensa, mas ele não podia visitá-lo, pois seus pais o impediram de sair de casa por conta de um castigo, contudo não o impediram de usar seu celular e ele aproveitou a brecha do que lhe foi imposto.

"Amor, você está bem?"
"Claro, pena que não posso te ver", nisso sentiu seu coração apertar, queria vê-lo mesmo sabendo que havia perdido a sua perrmisão durante semanas.

"Sim, mas pense que logo saio desse castigo e nós vamos nos encontrar depois de semanas"

"Eu sei", a vibração do celular o assustou e percebeu que era seu namorado ligando. Atender não quebrava as regras, com isso sequer esperou o segundo toque e atendeu.

Percebeu que nesse caso teve um contexto que o tornou útil? É nele que você precisa focar todas as vezes que for escrever diálogos, seja em drama, terror, horror, ficção cientifica, ação, romance, qualquer gênero exigue isso, na verdade, qualquer história.

Tome cuidado também com a narração depois da fala, pois existem verbos que não podem ser colocados com letra maiscula. 

Alias, tanto "" quanto — estão corretos, então não tenha medo de usar um deles, mas mantenha — se começou com — e "" se começou com "", nada de misturar "" com —

Exemplo:

"O senpai me notou — 

E necessita de espaço depois do —

— O senpai me notou

Como não confundir meus leitores?

Se for em primeira pessoa, tente ao máximo começar com a fala do narrador, caso não consiga, faça uma narração curta depois do diálogo para não confundir os leitores

Andei na praia e vi um homem lindo, seus cabelos longos, olhos castanho-escuros, roupas largas, pensei em chamá-lo, porém tenho medo de ser ignorado ou dele me chamar de estranho ou até de louco

— Olá, percebi a sua presença nesse lindo lugar e fiquei curioso quanto ao seu jeito, não sabia que havia ganhado na loteria dos paqueras. — Ao ouvir sua voz fiquei mais admirado do que antes, nem sei mais quais movimentos devo começar.

— E não é que eu pensei o mesmo? Já que estamos aqui, por que não pegamos o número do outro e vamos conversar mais?

— Claro!

Desse jeito você conseguiu transmitir a fala sem ser inútil e sem confundir os leitores do capítulo e isso não vale só para primeira pessoa, porque em terceira também temos vários personagens e sempre seremos obrigados a focar mais em um e hora em outro, por isso não vejo problema em jogar essa estratégia no campo da escrita.

Descrição

A descrição é fácil para alguns e difícil para outros, ai tem uns que sequer descrevem as cenas e deixam tudo na imaginação do leitor, mas hoje o post é para aqueles que têm problemas com esse detalhe que eu considero importante em uma história

Quando nós vamos descrever um local, uma roupa, um acessório, um tipo de cabelo, o sentimento, uma ação, um objeto, nós precisamos tê-lo em mente para que as palavras cheguem ao computador ou ao caderno.

Por exemplo:

A jovem estava sentada e seus olhos estavam fechados, era difícil não notar seus longos cabelos ruivos alaranjados e com um brilho natural, assim como os seus acessórios na região para colocar partes para direita e para esquerda, aumentando o volume que enxergamos, mesmo assim ele ficava bonito e combinava até mesmo com a sua roupa, uma blusa azul com o começo branco e uma alça da mesma cor. Sem contar que parecia brava por conta das suas sobrancelhas levantadas.

Coloquei vários elementos na descrição, mas nem precisaria dizer o tom do cabelo se eu quisesse que o meu leitor imaginasse, a parte do volume também não era totalmente necessária, quiem vai querer saber que combinou com a roupa? 

Tem coisas que não precisamos descrever, mas usamos para dar um charme para o que escrevemos, o floreamento da cena.

Se você não tivesse visto a imagem antes de eu descrever, imaginaria de outra forma mesmo com vários elementos dela, porque nem todos imaginam um personagem da mesma forma, alguns podem ter a mesma imagem e outros não e é por isso que sempre vão desenhá-los ou verem em atores/cantores/famosos diferentes.

Como construir uma cena de descrição?

O que você tem que colocar no começo é algo que dê uma noção do espaço ou da posição do personagem ou fica algo muito vago na mente dos leitores, até mesmo na sua mente pode estar vago demais e por isso não consegue passar ao papel/computador.

Se a cena é de uma personagem cantando, é melhor começar com ela se arrumando ao show, ai depois a cena dela cantando, pois dá uma noção do nervosismo e do medo de que algo aconteça de errado na hora da cantoria. 

Por exemplo:

Hatsune sentou na cadeira e começou a trocar de roupa, o uniforme era substituido por um vestido sem mangas, mas não era fácil colocá-lo, pois tinha medo de que na hora dos agudos começasse a desafinar sem conseguir voltar ao tom certo, contudo se pensasse apenas nisso não conseguiria sequer entrar no show.

Sem pensar mais, olhou para frente e saiu da sala, ao chegar no palco ouviu seus fãs gritando seu nome várias vezes, algo que a deixava bem mesmo sentindo medo dos erros comuns, pegou o microfone e soltou a voz de uma maneira jamais imaginada nesses anos todos de trabalho.

Viu que deu para entrar mais no medo dela, ainda que sem muita descrição? Pois por mais que não consiga dar uma descrição ampla, a minima é necessária para que não se perca depois e não deixe os leitores confusos

Agora, se a personagem está se arrumando para um evento, já vá para essa cena.

Por exemplo:

Natalia sentia seu coração palpitar, pois a hora havia chegado, era o momento de se arrumar para seu casamento. Desde nova sonhava com o seu vestido de noiva e conseguiu um cheio de brilho, com a cor branca, uma cauda, ajuste bom ao corpo e a parte que mais gostava era as suas rendas que cobriam todo o tecido junto com os brilhos, além de um decote em forma de coração por conta do busto largo.

Fiz uma descrição pequena, porém já é o sucifiente para entender o contexto do evento.

Dica para descrever coisas

Olhe ao seu redor e escolha um lugar qualquer para falar sobre, veja quais os objetos, quais os acessórios, qual a cor da parede, a cor da mesa, a intensidade da luz, a capa do livro, tomadas, tudo o que conseguir.

Fixe seu olhar aos pontos e imagine palavras que combinem com aquele local, ao fazer isso conseguirá seu feito.

Além de pessoas também, pois é uma grande ajuda a aparência do personagem, se você tiver interesse em mostrar.

Sites com fontes grátis

Não posso afirmar que todas as fontes são livres para uso comercial, tirando as do fontsquirrel e do dafont, então por favor olhe sempre se é 100% free/com(m)ercial free, pois se for personal free é só para uso pessoal.

http://www.dafont.com/pt/mtheme.php?id=1&a=on&l[]=1

http://www.dafont.com/pt/mtheme.php?id=3&a=on&l[]=1

http://www.dafont.com/pt/bitmap.php?a=on&l[]=1

http://www.dafont.com/pt/mtheme.php?id=4&a=on&l[]=1

http://www.dafont.com/pt/mtheme.php?id=5&a=on&l[]=1

http://www.dafont.com/pt/mtheme.php?id=6&a=on&l[]=1

http://www.fontspace.com/

https://www.fontsquirrel.com/

http://www.1001freefonts.com/

https://www.behance.net/collection/4860923/Free-Fonts

http://www.deviantart.com/browse/all/?section=&global=1&q=font

http://www.urbanfonts.com/free-fonts.htm

http://www.fontfabric.com/category/free/

https://fontbundles.net/free-font-of-the-week

http://all-free-download.com/font/

http://befonts.com/

http://freebiesbug.com/free-fonts/

http://simplythebest.net/fonts/

http://freedesignresources.net/category/free-fonts/

http://www.free-fonts-download.com/

Dicas para escrever em 1ª pessoa

O que é uma narração em 1ª pessoa?

É a narração que o personagem conta pelo seu ponto de vista, no caso, usa-se eu e me

"Eu me machuquei" - Primeira pessoa

A narração em 1ª pessoa precisa ser só com um foco por capítulo?

Não, desde que saiba dividir as narrações ou fica:

"Eu fiz isso"

"Ele fez isso e eu vi"

Os personagem têm que narrar momentos diferentes sendo eles conectados ou não.

Precisa ser no passado?

Não, pode ser no futuro ou no presente se quiser, só tomar cuidado com os tempos verbais (http://www.conjuga-me.net/ recomendo este site)

Ele, ela, eles, elas, estão liberados?

Sim! Desde que no momento certo:

"Eu vi ele passando"

"Ele viu ele passando e eu observei" - Não façam isso, procurem pronomes por favor

"Ele viu o cara observando e o Haru também" - Terceira pessoa, caso não aconteça nada que indique primeira pessoa depois como:

"[..], nisso virei-me e perguntei a eles o que estava acontecendo", se isso acontecer, é em primeira, caso contrário, terceira

Se o narrador está observando, ele pode mudar a cena?

Isso depende de você

"Eu vi ele observando a menina e dei um soco na cara do rapaz"

"Eu vi ele observando a menina e as suas reações não eram legais, porém, não queria me intrometer"

Como não usar tanto "eu" e "me"?

Aumente o uso de verbos, pois percebeu que no item do "ele, ela, eles, elas, estão liberados", eu consegui fazer uma cena sem usar "eu"?

"[...], nisso virei e perguntei a eles o que estava acontecendo", nem precisava do -me na verdade

Fica melhor se eu me imaginar no lugar do personagem?

Fica, pois você estará sentindo as mesmas coisas e aumentará a conexão entre a sua mente e o modo que a cena vai se montando, nisso o leitor vai conseguir sentir-se dentro da cena assim como você.

É simples mudar um livro para primeira pessoa?

Não, porque não são todas as frases e ações que irão ajudar no processo, ainda mais frases longas e parágrafos já programados para serem em terceira, a revisão vai ser maior e o seu tempo vai se reduzir demais

Uma dica de ouro que eu vou dar aqui, foquem nela:

Quando for escrever em primeira pessoa, imagine que você está vendo algo e não pode mudar, mas ainda sim precisa narrar tudo o que está vendo e depois passar ao papel (computador, celular) e nada do que escreverá poderá ter mudanças naquilo que observou durante vários minutos ou até horas. Os dialogos são formados entre você e quem está fazendo a cena existir, mas também entre os montadores das cenas.

Erros ortográficos comuns

Antes de qualquer coisa, não vou ensinar como usar a vírgula e nem a crase, porque nem eu sei direito, ok?

Afinal de contas, quais os erros mais comuns que eu vejo em histórias? Vamos então?

1. Falta de espaço depois da vírgula ou espaço antes e depois da vírgula.

Eu definitivamente fico irritada quando os vejo, mas não posso culpar todo mundo que usa assim, já que gramática é chato. 

O jeito certo de usar é com espaço apenas depois da vírgula assim:

Oi, tudo bem?

Oi,tudo bem?

e Oi , tudo bem?

Estão errados

2. Uso de _ - – no lugar de —

Por que eu não citei "" também? Porque elas são corretas assim como o — se usadas da maneira correta que é assim:

"fala"

"fala" e não

"fala" "fala"
Aliás, depois do — tem espaço
— fala —

3. Falta de espaço depois de ! ? . ; ou qualquer outro ponto

Assim como a vírgula, é necessário o uso de espaço após esses pontos.

4. Mais e mas

Mais é para adição:

Comprei mais frutas e não, comprei mas frutas

E mas para oposição

Comprei coca, mas queria guaraná e não, comprei coca, mais queria guaraná

Para saber se vai ser mais ou mais troque por porém ou contudo ou entretando ou no entanto

5. Derrepente 

O jeito certo de usar é de repente

6. Concerteza

O jeito certo de usar é com certeza

7. A gente e agente

Agente é o espião do FBI, o 007
A gente é algo semelhante a nós, porém os verbos ficam no singular:

A gente toma suco

Nós tomamos suco

Agente prende o vilão

8. Verbos terminados em ão e am

No futuro usamos ão e no passado am

Eles voltarão para casa, ou seja, eles vão voltar no futuro

Eles voltaram para casa, ou seja, no passado eles voltaram para casa

9. Verbos na primeira e na terceira pessoa

Em primeira pessoa é:

Eu vou comer

Em terceira pessoa é:

Ele vai comer

No modo errado:

Ele vou comer

Eu vai comer

10. Há e a

Há usa-se para tempo no passado:

Há duas horas

e pode ser substituido por faz

Faz duas horas

E no significado de existir

Há duas crianças no parque

A usa-se em trmpo no futuro

Vou daqui a pouco

11. A ver e haver

Haver é de existir, ter

Haver muito desemprego nos assusta

A ver é formado com a preposição a e o verbo ver

Eu não tenho nada a ver com isso

12. Plural no faz/há no caso de horas, meses, tempo em geral

Não existe fazem dois meses, mas sim faz dois meses

Nem fazem duas horas, mas sim faz duas horas

13. Plural do verbo haver

O verbo haver não tem plural

Houveram dois acidentes

Houve dois acidentes

13. Letra minuscula depois do ponto final e no começo de frase
Sempre que começamos uma frase ou um paragrafo e que usamos o ponto final "." temos que colocar letra maiscula
Correto
Eu corri até a sala. E depois cai
Errado
eu corri até a sala. e depois cai 

http://emportuguescorrecto.blogs.sapo.pt/41899.html

http://escolakids.uol.com.br/ha-ou-a-aprendendo-a-utilizalos-corretamente.htm

COMO FAZER UMA BOA SINOPSE?

 Olá, eu sou a Nathalia! (e quem perguntou?)

 É certo que todos nós nos enrolamos um pouco ao postar nossas estórias, ou por capa, por prólogo ou até sinopse, que para muitos é sinônimo de desastre. O Beco te auxilia nas capas e até mesmo nas sinopses pelo Facebook, mas para quem quer aprender, aqui vão algumas dicas.

 Primeiramente, o que é a sinopse?

 Segundo nosso amado Google, a sinopse é: “visão geral, golpe de vista lançado sobre o todo de uma ciência, de ensino ou de pesquisa. Relato breve; sumário de um filme, de um livro".

 1. Vamos ouvir o Google na questão “relato breve”. Uma sinopse é a explicação da sua estória, não seja curto e direto, abuse de um suspense e tente intrigar as pessoas com a sua escrita, mas, claro, você não deve escrever um outro livro apenas de sinopse. Um meio termo está ótimo. Imagine que você está explicando pessoalmente para o seu leitor o que é a sua estória, o que você gostaria de destacar para empolgá-lo? E se fosse você, o que não gostaria de ouvir?

 2. Não dê spoilers. O leitor está lendo a sinopse para saber a ideia principal da fic/do livro não o final do mesmo. Exemplo: “Uma história apaixonante de uma garota e um garoto que tinham uma doença, que no final ela morre”. Assim o leitor nem precisa mais ler.

 3. É uma escrita formal. Não escreva como se estivesse mandando uma mensagem de texto para o seu melhor amigo. Escreva certo, sem gírias, e sem abreviações, pois seu público é um público sério. A não ser claro, se uma parte da sinopse, seja especificamente uma carta a um amigo ou parente, ou algum tipo de comunicação, como uma mensagem de Whatsapp, um telefonema, carta, etc.

 4. Não escreva “avisos” nas sinopses, não é um diálogo com o leitor. Deixe isso para as notas da estória.

 Não deixe frases do tipo: “não sei fazer sinopse”, “sinopse lixo, fic legal”, “escrevendo só pra não deixar em branco”.... e blá-blá-blá.

 5. Não faça uma ficha para um RPG na sinopse. Não descreva sua/seu personagem no texto. Deixe isso para o desenrolar da estória, nos capítulos, quando o personagem estiver não especificamente nessas condições, mas em algumas dicas, como: se arrumando, interagindo com alguém, entediado ou outra ação. Seja discreto, não vá direto ao assunto.

 Ex: “Clarinha estava se arrumando para o seu encontro com Joãozinho. A garota penteava seus belos cabelos longos, e fazia poses no espelho para se sentir mais bonita, porém a sombra de seu cabelo negro ofuscava a cor de seus olhos verdes, que eram suas características preferidas.

 6. Não faça sinopse estilo trailer de Sessão da tarde... tipo:

 ELISA VAI PARA UMA NOVA ESCOLA...

—HEY! Bem- vinda a escola High Music School senhorita! —disse a diretora. —Carlinhos vai te ajudar a encontrar seu quarto, que é o número 243.

*Entra um cara de camiseta branca, com uma jaqueta por cima, super descolado e rebelde*

—Não espere que eu seja legal com você, novata *eles caminham pelo corredor* a diretora me obriga a fazer isso com todos os calouros.

ELISA NÃO SABIA O QUE ESTAVA HAVENDO, ELA NEM O CONHECIA, POR QUE ESTAVA SENDO TÃO RUDE?

O QUE SERÁ QUE ELISA VAI ENCONTRAR NESSE COLÉGIO?

 —Sai da minha frente—uma garota loira empurra Elisa e ela cai.

Ódio:

—EU ODEIO ESSE COLÉGIO, ODEIO TUDO NELE

Sofrimento:

—Eu quero ir pra casa! *choro*

Amizades:

—Esta tudo bem *amiga nerdzinha tentando acalmar Elisa*

 Amor:

*Beijo entre Elisa e Carlinhos*

Risadas:

—KKKKKKKKK

—KKKKKKKKKKKKKKKKK

 

 EMBARQUE NESSA INCRÍVEL AVENTURA COM ELISA E SEUS AMIGOS! É SÓ CLICAR EM “LER MAIS”!

 Esse tipo de sinopse é totalmente horrível, e eu preciso falar o por quê? Se quiser fazer um trailer, eu posso explicar em outro post para vocês passo a passo, mas não escreva literalmente um trailer.

 7. Propagandas enganosas. É mais que óbvio que você tem que cumprir o que está na sinopse. O leitor, pelo menos eu, fica com MUITA RAIVA, quando isso acontece. Às vezes, está nas notas da estória que é uma one-shot e você rola o mouse um pouco mais para baixo e tem uns quinze capítulos. Não podemos criar expectativas para o leitor de algo que não vai acontecer, não é? Proponha o que for capaz de cumprir.

 8. Crie uma estrutura. Exemplo:

Primeiro parágrafo apresente o personagem e suas emoções:

  Joana dos Reis vai ao interior para a faculdade quando completa dezoito anos e esta confusa com sua nova vida.

Segundo parágrafo, apresente o problema da estória:

  O problema é que não para de pensar em seus pais, e da briga que tiveram há uma semana, quando ela veio para a faculdade.

Terceiro parágrafo, o que faz da estória a estória:

  Após receber um telefonema de sua irmã, dizendo que seus pais estão entre a vida e a morte, Joana se vê arrependida e sente a necessidade de pedir desculpa ao seus pais. Mas a faculdade tem regras rígidas, e em meio a essa confusão ela encontra Brian, um garoto com uma enorme ficha criminal que vai ajudá-la a sair da cidade sem carro e sem dinheiro para encontrar seus pais em troca de uma grande quantia em dinheiro.

  Porém no caminho se metem em vários problemas engraçados, que reforça a união entre os dois que faz surgir algo de especial.

Quarto parágrafo, conclusão:

  Os dois estão em uma corrida contra o tempo para chegar à cidade natal de Joana sem ir para a prisão.

 Concluímos que a sinopse tem de ter, começo meio e fim.  

9. Por fim, leia o que escreveu. Veja se está passando a ideia que você quer que passe, se esta faltando detalhes ou suspense. Adicione, retire, releia. Seja perfeccionista, e terá uma sinopse lacradora!

 

Lembre-se sempre de ser criativo.

 Beijos, gladiador(a)!